唯有Orchid

雅尼的音乐，具有无以伦比的感召力，他总是能将各种风格迥异的器乐完美融合，创造出非常新奇的音乐。但其感召力的源泉，还是在于雅尼音乐的气场。在雅尼众多专辑中，我最喜欢《Yanni Live At The Acropolis》（雅典卫城音乐会）和《Tribute》（致敬—紫禁城）两张现场演奏专辑，原因就是这两张专辑具有最强大的气场。在多种器乐合奏下，雅尼音乐带着浓重的异域风情，奔放的节奏让听众喘不过气来，仿佛是被推着冲进雅尼音乐的世界。

最近听了雅尼的最新专辑《Yanni Voices》，这张专辑首度以人声为主打，将雅尼以往的许多经典曲目配上了演唱。应该说，这些演唱都是相当有水准的，单独拿出来听听感觉还不错。但这张专辑让我感觉很不雅尼，失去了雅尼音乐的味道。因为以往雅尼的音乐即便会用一种器乐作主打，但由于他高超的融合能力，听众总是很难把握住器乐本身。就好比雅尼音乐中运用了无数次的钢琴，但你却很难找出一个曲目可以被称为钢琴曲。听众总是被融合后的效果所征服，早已忘记了器乐的存在。而人声，如果也将其看作器乐的一种的话，却是最难融合的，因为人声总是兼具着解读的功能。所以，一旦以人声为主打，融合总是很破碎的，总能很清晰地区分演唱与伴奏，这显然已不是雅尼的风格。另外，也由于这张专辑将人声作为主打，整张专辑的气场跟以往专辑完全不在一个数量级上了。在人声融合上，个人感觉《Tribute》中的Niki Nana (We’re One)才是经典，人声在其中成为了纯粹的音乐元素。

《Yanni Voices》还分为美版和拉丁版两个版本。个人感觉拉丁版要比美版听感上好很多，一个原因是拉丁版能带给我强烈的异国风景感受，另一个原因则是拉丁音乐具有更强烈的节奏感，最后一个原因是拉丁语我完全听不懂，因而不再具备解读的功能，能将其作为曲目中的一个元素来感受。其实个人感觉这才是正确的，音乐是用来感受的，根本就不需要解读。

尽管《Yanni Voices》与雅尼以往的专辑相比，略显不足，但这张专辑还是给了我一个惊喜，那就是Orchid。Orchid是《Yanni Voices》中为数不多的纯演奏曲目，也或许正因如此，无形中突出了Orchid。很雅尼的曲风，节奏感，多元素，优雅与力度兼具，真正完美的融合之作。